Dieser visuell fesselnde Band erkundet die aufregende Welt der japanischen Druckgrafik nach dem Zweiten Weltkrieg. In dieser Zeit verband sich traditionelle Handwerkskunst mit bahnbrechenden Neuerungen und veränderte das Medium grundlegend. Mit über 100 atemberaubenden, ganzseitigen Reproduktionen zeigt das Buch die vielfältigen Stile, die diese Ära der künstlerischen Neuerfindung prägten. Von den beeindruckenden Werken von Sait Kiyoshi, die traditionelle Techniken mit modernen Einflüssen verbinden, über die kühnen monochromen Arbeiten von Munakata Shik bis hin zu den raffinierten kalligrafischen Abstraktionen von Shinoda Tk und den farbenfrohen psychedelischen Werken von Ay-O - der Band würdigt die Visionen von Druckgrafikern, die Konventionen in Frage stellten und Traditionen neu interpretierten. Neben den bekannten Meistern werden auch weniger bekannte Künstler mit ausführlichen Beschreibungen vorgestellt. Ausführliche Profile ausgewählter lebender Künstler, die auf exklusiven Gesprächen mit dem Autor beruhen, geben einen persönlichen Einblick in ihren kreativen Werdegang und ihren anhaltenden Einfluss. Dieses Buch ist sowohl ein visuelles Fest als auch eine fesselnde Erkundung der Entwicklung der japanischen Druckgrafik in einer Zeit des tiefgreifenden künstlerischen Wandels. (Text engl.)
